本书为中国电影百年华诞而作，旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。 本书以百年为时间框架，力求于发展的过程中寻找民族影像叙事的贯穿性问题。 本书以主题研究定向，试图探讨电影内（诸如题材、类型、作者等）外（诸如市场、产业、政治等）的复杂错综关系。本书供相关的研究者阅读或参考。 本书力图避免简单褒贬而尝试分析电影创制的过程之中，进而以历史归纳方式展开探讨与检视。 电影创制的繁复因素提供了广阔的研究空间，诸如电影作者、电影作品、电影修辞、电影产业等都是不断发展且言说不尽的话题。基于这一事实，我们将不断努力——努力让中国电影得到理论上的多元呈现与阐释。

本书为中国电影百年华诞而作，旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。 本书以百年为时间框架，力求于发展的过程中寻找民族影像叙事的贯穿性问题。 本书以主题研究定向，试图探讨电影内（诸如题材、类型、作者等）外（诸如市场、产业、政治等）的复杂错综关系。本书供相关的研究者阅读或参考。 本书力图避免简单褒贬而尝试分析电影创制的过程之中，进而以历史归纳方式展开探讨与检视。 电影创制的繁复因素提供了广阔的研究空间，诸如电影作者、电影作品、电影修辞、电影产业等都是不断发展且言说不尽的话题。基于这一事实，我们将不断努力——努力让中国电影得到理论上的多元呈现与阐释。

本书以中国电影史为基础、以文化研究为方法，主要关注影像空间、电影叙事与主体位置的关系问题。按照历史线索，分别处理了早期电影史中的“视觉性遭遇”、左翼电影与小资产阶级主体的关系、十七年电影中的“人民”主体、80年代以来电影实践与主体位置的嬗变，以及新世纪以来新的电影体制与中产阶级主体的互动等问题。其中，还包括对“影戏论”、主旋律电影、第六代电影、“港片”北上、古装武侠大片和中国电影海外传播等专题的研究。

《中国电影专业史研究》的学术特点主要有以下几点： 1.特色鲜明：是对中国电影学科各个专业发展史研究的系统总结，对中国电影专业史的研究和教育有着极大的针对性。 2.覆盖面广：全面涉及了电影学专业创作和史论研究的各个主要方面，在普遍研究的基础上有所侧重，论述的方法各异，视点独特。 3.专业性强：各子项目研究的作者都是从事电影学科专业创作、历史以及理论教学和研究的专家。 4.系统性强：各个子项目的研究内容十分紧密，对各自的学术思路、编辑思想、内在逻辑有非常细致的分类，框架合理，逻辑严谨，条目分明和思路清晰。

本书的内容分为三部分，从电影的商业发展角度出发，将中国电影制片、发行和放映业发展按照三个不同的历史时期予以划分，结合了不同时代的特色和社会形势来研究分析。第一部分从电影的诞生到国共战争的结束，第二部分从新中国成立到“文革”的结束，第三部分从改革开放开始到现在。中国电影业的改革在今天显得如此迫在眉睫，面对国产电影的困境，从政府、专家到普通的电影爱好者都在思索对策。本书正是系统地研究电影行业历史，总结电影产业在不同时期的不同状况，对于今天中国电影改革的决策提供借鉴和帮助。

本书的内容分为三部分，从电影的商业发展角度出发，将中国电影制片、发行和放映业发展按照三个不同的历史时期予以划分，结合了不同时代的特色和社会形势来研究分析。第一部分从电影的诞生到国共战争的结束，第二部分从新中国成立到“文革”的结束，第三部分从改革开放开始到现在。中国电影业的改革在今天显得如此迫在眉睫，面对国产电影的困境，从政府、专家到普通的电影爱好者都在思索对策。本书正是系统地研究电影行业历史，总结电影产业在不同时期的不同状况，对于今天中国电影改革的决策提供借鉴和帮助。

丁亚平，博士。中国艺术研究院研究员、博士生导师，兼任中国传媒大学教授、电影学业博士生导师。1987年毕业于中国传媒大学（原北京广播学院）电影系硕士研究生；1996年毕业于中国艺术研究院研究生部电影系电影学博士研究生。先后在报刊发表文学、艺术和影视研究方面的学术文章200余篇，百余万字，出版个人专著九部，主要有《艺术文化学》、《中国现代文学批评史论》、《影像中国：中国电影艺术1945-1949》、《老电影时代》等。此外，主编有《百年中国电影理论文选》（上、下册）。

丁亚平，博士。中国艺术研究院研究员、博士生导师，兼任中国传媒大学教授、电影学业博士生导师。1987年毕业于中国传媒大学（原北京广播学院）电影系硕士研究生；1996年毕业于中国艺术研究院研究生部电影系电影学博士研究生。先后在报刊发表文学、艺术和影视研究方面的学术文章200余篇，百余万字，出版个人专著九部，主要有《艺术文化学》、《中国现代文学批评史论》、《影像中国：中国电影艺术1945-1949》、《老电影时代》等。此外，主编有《百年中国电影理论文选》（上、下册）。

从电影评论的喧嚣到电影理论的争鸣，再到电影史学的建构，中国电影学术正在凸显其不可或缺的史学品质，但也正在面临无人喝彩的尴尬与渴望超越的焦虑。 其实，在100年的历史时段里，电影作为学术并非不言自明。相反，在主流学术界以及大多数电影研究者的心目中，“电影”很难与“学术”联系在一起。毕竟，在他们看来，电影是如此大众的艺术，电影圈又总是经久不息的是非之地。这样，主要建立在普泛化的文艺理论和感悟式的观片心得的基础之上的电影评论，一度成为中国电影学术界唯一存在的表达方式。 中国电影学术有愧于100年来中国电影的灿烂和辉煌；对于中国电影学者而言，重写中国电影史，不仅是教学的需要和献礼的雅好，而且是历史的呼唤和表达的冲动，还是卸的责任和必须的承担。

从电影评论的喧嚣到电影理论的争鸣，再到电影史学的建构，中国电影学术正在凸显其不可或缺的史学品质，但也正在面临无人喝彩的尴尬与渴望超越的焦虑。 其实，在100年的历史时段里，电影作为学术并非不言自明。相反，在主流学术界以及大多数电影研究者的心目中，“电影”很难与“学术”联系在一起。毕竟，在他们看来，电影是如此大众的艺术，电影圈又总是经久不息的是非之地。这样，主要建立在普泛化的文艺理论和感悟式的观片心得的基础之上的电影评论，一度成为中国电影学术界唯一存在的表达方式。 中国电影学术有愧于100年来中国电影的灿烂和辉煌；对于中国电影学者而言，重写中国电影史，不仅是教学的需要和献礼的雅好，而且是历史的呼唤和表达的冲动，还是卸的责任和必须的承担。